Bodyrebuilding

Court métrage

Un hommage à la scène ballroom canadienne des années 2000 à Vancouver. Et à l'héritage flamboyant d'une communauté pionnière LGBTQ+.

Court métrage

Lorsque Hadi est inondé par ses souvenirs d’enfance au Liban, il se lance dans le monde de Salma Zahore.

Court métrage

Le soir du nouvel an, un jeune homme désœuvré se retrouve dans une situation périlleuse avec le client d'un proxénète dans un hôtel. Après avoir été agressé et escroqué, sans aucune aide de la part du personnel, il doit faire face aux conséquences de ses choix.

Court métrage

Durant une sortie en voiture, tard dans la nuit, Sean et Louis reviennent sur leur processus de recours à une mère porteuse.

Court métrage

Une amitié de longue date est mise à rude épreuve à cause d'une question d'identité de genre, mais tout bascule lorsqu'un des deux amis reçoit une nouvelle qui va bouleverser sa vie, transformant à jamais leur relation et leur vision des choses.

Court métrage

Lorsqu'une mère rend visite à son fils, drag queen, une nuit de confessions brutales les oblige à affronter les blessures non guéries de leur passé.

Court métrage

Dans un futur dystopique, deux femmes en cavale trouvent refuge et amour dans un chalet isolé, avant que la violence du monde extérieur ne les rattrape.

Documentaire

Mêlant les témoignages vivants de femmes inoubliables à l'avant-garde de la culture des bars lesbiens du milieu du siècle dernier à des segments scénarisés qui donnent une nouvelle orientation provocante au mélodrame hollywoodien, Forbidden Love: The Unashamed Stories of Lesbian Lives est une histoire culturelle révélatrice et l'un des films canadiens les plus mémorables des années 90. Ce documentaire retrace l'époque des romans d'amour lesbiens à succès des années 1950, une période où des titres tels que « Odd Girl Out » interpellaient les jeunes lesbiennes isolées et désorientées de l'époque. Dix femmes (dont l'une des autrices de ces romans) parlent de leur homosexualité dans les années 1940, 1950 et 1960, de leur découverte de ces livres et de leurs premières histoires d'amour et ruptures douloureuses. Les épreuves qu'elles ont traversées (du rejet par leur famille aux descentes de police) sont entrecoupées d'images d'archives et de quatre chapitres dramatisés tirés d'un roman populaire, Forbidden Love. Les mesures désespérées auxquelles ont recours les protagonistes de ces romans populaires apparaissent bien modérées par rapport aux expériences réelles de ces femmes. « Le fait qu'un documentaire sur l'histoire continue de sembler aussi intemporel témoigne de l'intelligence du film et de ses réalisateurs. » – Matthew Hays, POV Magazine

Long métrage

Les dangers du passé peuvent se présenter sous toutes les formes. Deux frères mi’kmaq éloignés affrontent de vieilles animosités en plein milieu d’une forêt ancestrale. Tous deux désespérément avides de guérison. Au fil de leur quête, tentant de se débarrasser du mal persistant qui les hante, ils retrouvent la trace de leurs ancêtres et de leur ancienne vie. Mise’l (Blake Alec Miranda) est en plein quart de travail épuisant lorsque le jukebox s’allume et qu’une présence menaçante venue de son enfance jaillit. Présence dont le pouvoir de réveiller ses blessures semble toujours d’actualité. Désespéré, il part à la recherche de son jeune frère, Antle (Forrest Goodluck). Cet ouvrage l’oblige à se séparer de son partenaire aimant pour retourner chez lui après de nombreuses années d’absence. À contrecœur, son frère accepte le voyage, inquiet, pour la sécurité de sa fille s’il ne fait rien. Les deux frères se lancent alors dans une mission temporelle : ils consultent les aînés, d’étranges créatures les traquent, les liens familiaux sont mis à l’épreuve et les deux hommes s'enfoncent à chaque pas plus profondément dans la nature, dans ce qu'elle a de plus nourrissant et de plus menaçant. De Bretten Hannam, le cinéaste bispirituel L'nu à l'origine du film acclamé Wildhood (film d’ouverture I+N34, 2021), une histoire de fantômes tissée d’une grande finesse, à la fois étrange et édifiante et absolument inoubliable.

Court métrage

Un hommage à la scène ballroom canadienne des années 2000 à Vancouver. Et à l'héritage flamboyant d'une communauté pionnière LGBTQ+.

Long métrage

Inspiré du mémoire éponyme de Fleur Pierets, Julian raconte l'histoire d'amour déchirante de l'auteure et de Julian Demoor, ainsi que celle du Projet 22, leur campagne internationale en faveur du mariage LGBTQ+ lancée en 2017 et brusquement interrompue par des circonstances tragiques. En 2017, le mariage entre personnes du même sexe était légal dans vingt-deux pays du monde, d'où le nom de l'œuvre d'art performatif Projet 22. Fleur Pierets, journaliste belge et militante LGBTQ+, décide alors de faire le tour du monde et d'épouser sa compagne dans la vie comme dans les affaires (elles ont cofondé le magazine Et Alors?) non pas une fois, mais dans tous les pays où c’était possible. L'objectif ? Sensibiliser le public au fait que très peu d'endroits autorisent les couples de même sexe à se marier légalement. La réalisatrice Cato Kusters réinterprète de façon fictive la campagne menée de 2017 et 2019, grâce à des séquences rappelant des films de famille, qui offrent un aperçu immersif de l'expérience de ce couple courageux, tant dans les coulisses, sur la route, qu'après coup. La joie est palpable, tout comme les moments d’intimité, de doute et d'incertitude qui accompagnent le militantisme… mais aussi la mort.

Court métrage

Becoming Ruby suit Ruby Chopstix, premier·ère drag en résidence artistique au Canada. Alors qu’iel affronte la réalité d’être un·e artiste drag sous-représenté·e, iel prépare un spectacle spécial pour démontrer l’importance de créer un espace pour d’autres artistes queer BIPOC.

DocumentaireVIRTUAL EXCLUSIVE

Chez les animaux, la diversité sexuelle, la fluidité du genre et la variabilité des rôles mâle et femelle sont beaucoup plus répandues qu’on ne le pense. Un documentaire instructif, surprenant et amusant sur le sujet. De Darwin aux biologistes du 20e siècle, les théories de l’évolution ont été élaborées par des hommes, plus ou moins calquées sur les valeurs en cours à leur époque. En donnant la parole à des femmes scientifiques d’aujourd’hui, Second Nature déconstruit ces stéréotypes avec humour. Plus de 1500 espèces animales pratiquent l’homosexualité. On trouve aussi des poissons et des reptiles qui changent de sexe, par exemple les hippocampes qui peuvent assurer la grossesse. Et, chez les mammifères, les sociétés matriarcales et l’affection entre individus de même sexe – mâles ou femelles – ne sont pas rares. Avec une narration assurée par l’acteur Elliot Page et de courtes séquences d’animation, Second Nature est aussi instructif que surprenant, et vous apprendra tout ce que vous avez toujours voulu savoir sur le vagin des canes et le pénis des koalas sans jamais oser le demander !

Court métrage

Charlene Chua, auteure et illustratrice, explore l'inclusivité à travers des livres pour enfants, de Bye Bye, Binary à Love, Violet, relevant les défis de diversité et représentation.

Court métrage

Lorsque sa meilleure amie d'enfance tombe amoureuse, Dodo, une adolescente nostalgique, peine à lâcher le passé et prend des risques de plus en plus dangereux pour obtenir son affection, menaçant ainsi de gâcher leurs vacances idylliques au bord du lac.

Court métrage

Deux tableaux, piégés dans leurs cadres et observés par un conservateur menaçant, créent un lien silencieux qui déclenche une révolution. Mélange d'animation et live-action sur identité queer et résistance.

Documentaire

Dans le pays majoritairement musulman qu’est la Malaisie, un groupe queer punk dirigé par un homme trans sort, ma foi, un peu du lot ! Non seulement leur musique trace la voie pour d’autres, mais elle remet en question les traditions conservatives et l’extrémisme religieux. Impertinent, provocateur et drôle à souhait, Shh…Diam! est un groupe de punk-rock qui fait sensation dans le milieu underground de Kuala Lumpur. Entièrement queer, et dirigé par le charismatique Farris Saad, il s'est constitué une base de fans dévoués grâce à ses hymnes espiègles tels que I Woke Up Gay et Lonely Lesbian. Même son nom (qui veut dire « Ta gueule ! » en malais) se veut une blague, parodiant ceux qui préféraient que les personnes queer demeurent silencieuses. Les lois sévères de la Malaisie ne sont toutefois pas une blague, et elles exposent Farris et les membres de son groupe à un risque réel de persécution étatique. Pendant six ans, la réalisatrice Yihwen Chen les a suivi·e·s lors de répétitions, concerts et manifestations, captant leur militantisme irrévérencieux dans un contexte marqué par une vague de descentes policières et d'arrestations anti-LGBTQ+. Elle documente également les événements majeurs de leur vie personnelle, notamment les préparatifs de Farris en vue de son opération d'affirmation de genre. Mi-portrait emblématique d'un militantisme intrépide, mi-chronique intime d'une famille choisie, Queer as Punk s'impose d'emblée comme un classique du cinéma queer.