Image+Nation
RISING THROUGH THE FRAY

RISING THROUGH THE FRAY

COURTNEY MONTOUR | CANADA | 2025 | 88 MIN | VOA STF

15h > [avant la projection] > EN CONVERSATION AVEC LA RÉALISATRICE COURTNEY MONTOUR ET L'ÉQUIPE CRÉATIVE DU DOCUMENTAIRE

COURTNEY MONTOUR | CANADA | 2025 | 88 MIN | VOA STF

DocumentaireVOIX AUTOCHTONESI+N CONNEXESÉRIES I+N x FMCCOMPÉTITION

Présenté par

FONDS DES MÉDIAS DU CANADALOW LIFEBUREAU DE L’ÉCRAN AUTOCHTONETÉLÉFILM CANADA

Synopsis

Composée de joueuses issues de divers continents, l’équipe Indigenous Rising entre en piste pour infuser un peu de représentation autochtone dans le roller derby. Indigenous Rising est la première équipe à défier les normes de la Coupe du monde de roller derby en ne représentant pas qu’un seul pays. Unies par plus que de l’athlétisme, leur résistance trouve écho au fond d’elles-mêmes et de leur sororité. Rising Through the Fray suit l’équipe qui accueille une nouvelle génération de joueuses déterminées à transformer le visage du roller derby, un sport féminin inclusif qui manque toutefois de diversité. Filmé avec compassion et candeur, le documentaire de Courtney Montour allie avec doigté le dynamisme des matchs et les moments de tendresse et de quotidien entre les joueuses issues de plus de 30 Nations autochtones. Alors que les athlètes n’ont que les tournois pour se familiariser avec le jeu de leurs coéquipières, c’est au fil des compétitions qu’elles apprendront que l’union fait réellement la force et qu’il est possible de chausser ses patins avec fierté. Au coeur de Rising Through the Fray se trouvent les histoires personnelles de trois joueuses, Sour Cherry, Krispy and Hawaiian Blaze, qui évoquent les notions de déracinement et de perte de liens culturels et identitaires, mais aussi la joie de trouver sa place au sein d’une équipe 100% autochtone. Portrait d’une famille choisie résiliente dont les liens qui les unissent ne se résument qu’à leur passion commune pour le roller derby.

Bande annonce

bio cinéaste

Courtney Montour est une scénariste et réalisatrice Kanien’kehá:ka originaire de Kahnawà:ke. Ses films ont été présentés au Toronto International Film Festival, au Big Sky Documentary Film Festival et au Margaret Mead Film Festival. Son court métrage Mary Two-Axe Earley: I Am Indian Again (2021) a remporté le prix du meilleur documentaire à plusieurs festivals, dont imagineNATIVE. Nommée «TV Director of the Year » par Playback en 2024 pour la série documentaire de CBC The Knowing, elle est également lauréate d’une bourse du NDN Collective et de la Médaille du couronnement du roi Charles III. Rising Through the Fray est son premier long métrage documentaire.

production

Jason Brennan

scénario

Courtney Montour

cinématographie

Kristen Brown

Image
Image
Image
Image
Image
Image
Image
Image
Image
Image
Image
Image

PARTNERS

FONDS DES MÉDIAS DU CANADALOW LIFEBUREAU DE L’ÉCRAN AUTOCHTONETÉLÉFILM CANADA

vous pourriez aussi aimer

PosterCourt métrage
Wînipêk[VOIX AUTOCHTONES]9 minutes

Ce documentaire explore l’expérience autochtone dans les régions de la prairie, mettant en lumière le sentiment de déconnexion et le désir de se reconnecter à la Terre. À travers des expériences et des paysages contrastés, on aborde la dépossession culturelle et le cheminement personnelle vers la reconnexion aux racines.

PosterCourt métrage
LES TEMPÉRAMENTS[I+N CONNEXE]10 minutes

Un professeur de littérature rentre chez lui après avoir abruptement arrêté son cours. Il découvre son mari avec un marteau ensanglanté entre les mains, en train de pleurer, à côté d'une fille respirant à peine, qui semble avoir été frappée au front avec le marteau.

PosterCourt métrage
L’ART DU DERNIER SOIR [I+N CONNEXE]14 minutes

Le réalisateur revisite une période cruciale de sa vie, marquée par des one-night stands fréquents. En explorant les complexités liées à son orientation sexuelle et les dynamiques de ses relations interpersonnelles, le film nous plonge au cœur de l'ère des hook-ups, où l'intimité éphémère et la quête d'identité s'entrelacent.

PosterCourt métrage
Dragfox[COMPÉTITION]8 minutes

Sam fait la rencontre d'un mystérieux renard du quartier. Ensemble, ils se lancent dans un voyage magique vers le grenier, où ils découvrent des points communs inattendus et apprennent à célébrer leurs différences.

PosterDocumentaire
A DEEPER LOVE: THE STORY OF MISS PEPPERMINT[COMPÉTITION]86 minutes

Ayant comme producteurs délégués Elliot Page et Bob the Drag Queen, ce documentaire retrace le parcours d’une irrépressible drag queen de renommée mondiale tant dans son intimité que sous les feux de la rampe. Grâce à sa voix et à son dur labeur, Peppermint émerge de l’anonymat d’Harlem en devenant la première participante ouvertement trans de l’émission RuPaul’s Drag Race, brisant au passage de nombreux diktats sociaux. Que ce soit à travers sa quête d’amour où elle se sent dévalorisée et forcée à se conformer aux attentes genrées ou aux côtés de ses célèbres ami·e·s Laverne Cox et Sasha Velour, une chose est sûre, Peppermint dit ce qu’elle pense. Malgré les nombreux obstacles personnels et professionnels qui jalonnent son parcours, elle continue à exercer son art, consciente que « sa place est sur scène ». Nous accompagnons Peppermint dans la salle d'opération pendant sa chirurgie d’augmentation mammaire, lorsqu’elle devient tête d’affiche à Broadway, lors de célébrations historiques de la fierté à Berlin, ainsi que pendant les répétitions du spectacle à guichets fermés Nubia, dont les interprètes et productrices sont toutes des drag queens afro-américaines. Mais lorsque sa tournée est interrompue par la pandémie, la détermination de Peppermint se voit mise à rude épreuve alors que la carrière qu'elle a si laborieusement construite est confrontée à d'énormes bouleversements mondiaux. Toujours glamour et prête à se battre pour les droits des personnes trans, Peppermint se dévoile sans aucun filtre, mue par sa passion indomptable pour la création.

PosterLong métrage
BLOOD LINES[ZEITGEIST]89 minutes

Une jeune Métisse est bouleversée par l’arrivée subite de sa mère qui l’a abandonnée quand elle avait six ans et celle d’une jeune citadine qui cherche sa famille biologique et de qui elle tombe amoureuse. Un beau film, sensible et solaire, sur la quête filiale et la culture métisse. Métisse et lesbienne, Beatrice mène une vie tranquille dans son village. Tout change lorsque sa mère, une ex-alcoolique qui l’a abandonnée à l’âge de six ans, débarque chez elle et que Chani, une jolie citadine à la recherche de sa famille biologique arrive en ville. Les deux jeunes femmes entament une relation amoureuse mais Beatrice est bouleversée par sa mère qui tente de renouer avec elle mais pour qui elle n’a que colère et ressentiment. Après Rosie, film d’ouverture I+N35 en 2022, Gail Maurice signe un film sensible et solaire sur l’identité et la culture métisse. Tourné en partie en mitchif, Blood Lines affiche une réelle authenticité, de superbes images et un humour porté par un trio de vieilles dames drôles touchantes. Presque exclusivement féminine, la distribution est excellente, surtout Dana Solomon dans son premier grand rôle au cinéma.

PosterCourt métrage
The Divine Femme[COMPÉTITION]17 minutes

Discussion avec des femmes de la scène ballroom de Toronto explorant intersectionnalité, identité et pouvoir du womanisme sur le runway, célébrant corps et expression queer.

PosterCourt métrage
win-nip-egg[I+N CONNEXE]4 minutes

Dans une ville où se croisent les victimes de l’histoire coloniale et les récits dominants, une voix amorce un regard sur l’effacement des femmes et des minorités. Entre “win”, “nip” et “egg”, elle joue avec les mots et les identités, scrute la violence des corps et celle des discours — un geste visuel fragile et politique.

PosterCourt métrage
Out of Frame[COMPÉTITION]10 minutes

Deux tableaux, piégés dans leurs cadres et observés par un conservateur menaçant, créent un lien silencieux qui déclenche une révolution. Mélange d'animation et live-action sur identité queer et résistance.

PosterCourt métrage
EMBOÎTER LEURS PAS (RETRACING THEIR STEPS) [I+N CONNEXE]20 minutes

En ouvrant des boîtes oubliées au Centre d’archives gaies du Québec, des fragments d’histoire de la communauté LGBTQIA2S+ sont redécouverts. Parmi eux, on retrouve Michael et René, le premier couple gai à s’être marié au Canada, Linda et Catherine, deux propriétaires du bar lesbien Le Kiev, ainsi que Kimura, artistes multidisciplinaires aux origines diverses. Les portraits de ces personnages variés témoignent de la richesse et de la diversité des communautés queers

PosterCourt métrage
Wînipêk[VOIX AUTOCHTONES]9 minutes

Ce documentaire explore l’expérience autochtone dans les régions de la prairie, mettant en lumière le sentiment de déconnexion et le désir de se reconnecter à la Terre. À travers des expériences et des paysages contrastés, on aborde la dépossession culturelle et le cheminement personnelle vers la reconnexion aux racines.

PosterCourt métrage
LES TEMPÉRAMENTS[I+N CONNEXE]10 minutes

Un professeur de littérature rentre chez lui après avoir abruptement arrêté son cours. Il découvre son mari avec un marteau ensanglanté entre les mains, en train de pleurer, à côté d'une fille respirant à peine, qui semble avoir été frappée au front avec le marteau.

PosterCourt métrage
L’ART DU DERNIER SOIR [I+N CONNEXE]14 minutes

Le réalisateur revisite une période cruciale de sa vie, marquée par des one-night stands fréquents. En explorant les complexités liées à son orientation sexuelle et les dynamiques de ses relations interpersonnelles, le film nous plonge au cœur de l'ère des hook-ups, où l'intimité éphémère et la quête d'identité s'entrelacent.

PosterCourt métrage
Dragfox[COMPÉTITION]8 minutes

Sam fait la rencontre d'un mystérieux renard du quartier. Ensemble, ils se lancent dans un voyage magique vers le grenier, où ils découvrent des points communs inattendus et apprennent à célébrer leurs différences.

PosterDocumentaire
A DEEPER LOVE: THE STORY OF MISS PEPPERMINT[COMPÉTITION]86 minutes

Ayant comme producteurs délégués Elliot Page et Bob the Drag Queen, ce documentaire retrace le parcours d’une irrépressible drag queen de renommée mondiale tant dans son intimité que sous les feux de la rampe. Grâce à sa voix et à son dur labeur, Peppermint émerge de l’anonymat d’Harlem en devenant la première participante ouvertement trans de l’émission RuPaul’s Drag Race, brisant au passage de nombreux diktats sociaux. Que ce soit à travers sa quête d’amour où elle se sent dévalorisée et forcée à se conformer aux attentes genrées ou aux côtés de ses célèbres ami·e·s Laverne Cox et Sasha Velour, une chose est sûre, Peppermint dit ce qu’elle pense. Malgré les nombreux obstacles personnels et professionnels qui jalonnent son parcours, elle continue à exercer son art, consciente que « sa place est sur scène ». Nous accompagnons Peppermint dans la salle d'opération pendant sa chirurgie d’augmentation mammaire, lorsqu’elle devient tête d’affiche à Broadway, lors de célébrations historiques de la fierté à Berlin, ainsi que pendant les répétitions du spectacle à guichets fermés Nubia, dont les interprètes et productrices sont toutes des drag queens afro-américaines. Mais lorsque sa tournée est interrompue par la pandémie, la détermination de Peppermint se voit mise à rude épreuve alors que la carrière qu'elle a si laborieusement construite est confrontée à d'énormes bouleversements mondiaux. Toujours glamour et prête à se battre pour les droits des personnes trans, Peppermint se dévoile sans aucun filtre, mue par sa passion indomptable pour la création.

PosterLong métrage
BLOOD LINES[ZEITGEIST]89 minutes

Une jeune Métisse est bouleversée par l’arrivée subite de sa mère qui l’a abandonnée quand elle avait six ans et celle d’une jeune citadine qui cherche sa famille biologique et de qui elle tombe amoureuse. Un beau film, sensible et solaire, sur la quête filiale et la culture métisse. Métisse et lesbienne, Beatrice mène une vie tranquille dans son village. Tout change lorsque sa mère, une ex-alcoolique qui l’a abandonnée à l’âge de six ans, débarque chez elle et que Chani, une jolie citadine à la recherche de sa famille biologique arrive en ville. Les deux jeunes femmes entament une relation amoureuse mais Beatrice est bouleversée par sa mère qui tente de renouer avec elle mais pour qui elle n’a que colère et ressentiment. Après Rosie, film d’ouverture I+N35 en 2022, Gail Maurice signe un film sensible et solaire sur l’identité et la culture métisse. Tourné en partie en mitchif, Blood Lines affiche une réelle authenticité, de superbes images et un humour porté par un trio de vieilles dames drôles touchantes. Presque exclusivement féminine, la distribution est excellente, surtout Dana Solomon dans son premier grand rôle au cinéma.

PosterCourt métrage
The Divine Femme[COMPÉTITION]17 minutes

Discussion avec des femmes de la scène ballroom de Toronto explorant intersectionnalité, identité et pouvoir du womanisme sur le runway, célébrant corps et expression queer.

PosterCourt métrage
win-nip-egg[I+N CONNEXE]4 minutes

Dans une ville où se croisent les victimes de l’histoire coloniale et les récits dominants, une voix amorce un regard sur l’effacement des femmes et des minorités. Entre “win”, “nip” et “egg”, elle joue avec les mots et les identités, scrute la violence des corps et celle des discours — un geste visuel fragile et politique.

PosterCourt métrage
Out of Frame[COMPÉTITION]10 minutes

Deux tableaux, piégés dans leurs cadres et observés par un conservateur menaçant, créent un lien silencieux qui déclenche une révolution. Mélange d'animation et live-action sur identité queer et résistance.

PosterCourt métrage
EMBOÎTER LEURS PAS (RETRACING THEIR STEPS) [I+N CONNEXE]20 minutes

En ouvrant des boîtes oubliées au Centre d’archives gaies du Québec, des fragments d’histoire de la communauté LGBTQIA2S+ sont redécouverts. Parmi eux, on retrouve Michael et René, le premier couple gai à s’être marié au Canada, Linda et Catherine, deux propriétaires du bar lesbien Le Kiev, ainsi que Kimura, artistes multidisciplinaires aux origines diverses. Les portraits de ces personnages variés témoignent de la richesse et de la diversité des communautés queers